Anatomia del selfie: è davvero così glamour?

Selfie selfie delle mie brame, chi è la più bella del reame?

D’accordo, ho nostalgia del platino.

Riprendo questo articolo di due anni e mezzo fa perchè, accidenti, quando l’ho scritto forse non mi rendevo bene conto del meraviglioso e irripetibile colore di capelli (foto copertina) che avevo!

Ma, rimanendo sul vanesio, riprendo l’argomento selfie anche perchè, ora più che mai, il concetto di desiderabilità sociale è imprescindibile.

Sembrava un pò sceso il numero esorbitante di selfie al giorno (93 milioni, cioè oltre 1000 al secondo) che l’ANSA dichiarava nel 2014. Invece no.

Nell’ultimo anno, complice la pandemia, dunque la quantità maggiore di tempo che passiamo a casa e l’utilizzo smodato dei social come quasi unico canale di comunicazione, pare ci sia una ripresa dei selfie. Anzi, le mascherine facciali che portiamo quotidianamente danno una nuova immagine di noi stessi, un nuovo stimolante slancio all’autoscatto.

Sì, numerosi studi evidenziano come l’abuso del selfie sia correlato al disturbo narcisistico di personalità, ma in generale il bisogno di attirare l’interesse e l’attenzione degli altri definisce un pò tutti.

Sappiamo che il nostro sé prende corpo solo attraverso il riconoscimento dell’altro. Ebbene, oggi il processo di autoconsapevolezza pare si fondi essenzialmente sullo sguardo dell’altro.

Videor ergo sum, esisto in quanto vengo osservato da qualcuno. Cioè esisto perché qualcuno mi guarda, o meglio, guarda il mio selfie. Ma, soprattutto, decido io cosa mostrare di me, quale immagine consegnare agli altri. Scelgo di proporre una determinata autorappresentazione, un preciso aspetto della mia soggettività, che definisca ciò che sono o ciò che vorrei diventare.

Selfie come autocelebrazione

Quindi ecco che il selfie è il primo atto che ci consente di creare la nostra immagine digitale, rendendola immediatamente visibile agli altri attraverso il potere comunicativo dei social media. La gestione del nostro io diffuso e della specifica impressione che suscitiamo negli altri è (scusate il gioco di parole) impressionante!

Il modo di pensare e scattare le foto è completamente cambiato: non fotografiamo più i misteri del mondo intorno a noi, ma fotografiamo con precisione certosina noi stessi nel mondo. L’egocentrismo è all’ennesima potenza.

Non c’è margine per l’inaspettato, tutto è previsto: noi al centro, tutto il resto è sfondo. Stiamo capovolgendo la prospettiva della fotografia d’arte.

A questo proposito, ricordo, affranta, il grande fotografo Giovanni Gastel, scomparso proprio in questi giorni per covid:

Quella di Gastel è sempre stata principalmente un’indagine curiosa sul mondo, sulle situazioni, sulla moda, che coincideva solo poi con una incessante indagine su sé stesso. Riguardo la sua dimensione poetica e narrativa affermava infatti:

‘È tutto. Ma si tratta sempre di un racconto che mi riguarda. Le mie foto sono messaggi in bottiglia: chi vuole leggerli, ne trarrà le conseguenze’.

‘Non ho lezioni da dare. O forse sì, ma non mi sento un docente. Anche perché io stesso non so il risultato finale del mio lavoro. C’è una dimensione di sorpresa che riservo anche a me stesso’.

22 giugno 2018

Ogni volta che sto per farmi un selfie penso: ‘Che faccia faccio adesso?’ Penso sempre a una posa nuova; insomma, mi piace variare, provocare e far intendere o alludere a qualcosa di particolare.

Diversi sono la maggior parte dei più di 90 milioni di autoscatti postati ogni giorno sui social (1000 selfie al secondo soltanto su Instagram), dove le foto sono fatte di specchi rivolti verso se stessi. I volti spariscono, o meglio, si assomigliano tutti.

Proprio nell’epoca in cui fare e condividere immagini di sé è ormai il linguaggio e la letteratura della nuova e giovane popolazione urbana del mondo, il proprio volto fa parte di un unico grande volto che assomiglia sempre a sé stesso. Il coro di immagini continue circolanti nel web è intonatissimo, all’unisono.

A centocinquantanni dall’invenzione della fotografia e della relativa democratizzazione del ritratto, oggi siamo talmente abituati a scegliere una posa e calcolarne la riuscita da aver tolto ogni spazio alla spontaneità, all’immediatezza di una fisionomia sorpresa e catturata in un attimo.

Selfie, ovvero angolazione giusta, luminosità perfetta, filtro valorizzante

Ormai è una gara di tutti contro tutti per decretare chi abbia il profilo social più bello e più cliccato. Ne parlavo qualche articolo fa, ora la situazione è sotto gli occhi di tutti e anche le celebrities non sono immuni alla tendenza:

Mai come in questi anni che idolatrano i volti, è così immensa la possibilità di editarsi, cancellare, modificare e trasfigurare. Sappiamo perfettamente che filtri usare, l’angolazione migliore, quali parti del volto lasciare in ombra. E’ tutta una gestione accurata dell’impressione che si vuole dare.

Avere il controllo della propria immagine fa sentire bene, perchè la scegliamo noi. Questo è il nuovo statuto dell’autoesposizione: la posa, sottoposta alla rigida autocensura permessa dalle opzioni dello smartphone, è pura conoscenza di sé. Fotografandoci continuamente prendiamo appunti su noi stessi, capiamo chi siamo e come vogliamo posizionarci tatticamente nel mondo.

Ma gli effetti cagnolino, coniglietto, hawaiana ci permettono, sì, di salvaguardarci scherzando, ma anche di nasconderci. Sono strategie per imporsi ma non esporsi, lanciarsi e proteggersi, generate dall’assimilazione di atteggiamenti preesistenti che annullano le differenze. Questo limita la vocalità facciale a minime e prevedibili intenzioni. Stiamo assistendo a un addio al volto, a una pinacoteca di fissità strategiche e costantemente sotto controllo.

Nessuno sembra più voler sfogliare il vocabolario di segni che il volto umano è in grado di esprimere. Ogni selfie non è altro che uno strumento di gestione dell’impressione, appunto, dedicato a congelare l’idea che gli altri hanno di noi stessi.

L’eccesso di intenzione crea una monocultura espressiva

Nel mercato dei lavori commerciali infatti quello che va per la maggiore oggi sono sempre gli stessi volti: freschi, positivi, non problematizzanti. Non a caso le modelle più giovani (ma non solo) sono incredibilmente allenate ad aderire subito allo stereotipo richiesto.

Ricordo i tempi in cui il soggetto veniva sorpreso, rubato, reso evidente, ma allo stesso tempo ambiguo, come in questa foto di Alec Soth intitolata Mary, Milwaukee, WI:

Date un occhio alle foto della mostra In focus: Expressions.

Per secoli il volto è stato il codice d’accesso alle emozioni. Era un mistero. Adesso è uno svelamento artefatto, cioè una simulazione drammaturgica.

Vi lascio a riflettere sulla frase di Nadav Kander, importante ritrattista contemporaneo, che sostiene:

‘I selfie sono autoscatti, ma non necessariamente ritratti, sono soliloqui cui mancano le due parti fondamentali della relazione: quella con l’artista che scatta e col terzo che vedrà’.

A presto, cheese!

(D. B.)